Ein Baldachin des Friedens wird in New Orleans im Museum des Zweiten Weltkriegs aufgehen

Rendering des Bollinger Canopy of Peace, Nachtansicht. (Das Nationalmuseum des Zweiten Weltkriegs)

NEW ORLEANS – Die Skyline dieser Stadt wird berühmt vom Superdome und der Crescent City Connection gekrönt, die sich über den Mississippi erstreckt. Aber Ende dieses Jahres wird ein neues Element auftauchen, das nichts mit Karneval, Jazz oder Super Bowl-Meisterschaften zu tun hat.

Die Bollinger Baldachin des Friedens wird sich bald 148 Fuß auf drei Stahlbeinen über der Stadt erheben, während sie in fast 1.300 Kubikmetern in Beton verankert ist. Ein Gitterwerk aus Stahl erstreckt sich über 482 Fuß mal 134 Fuß und erweckt den Eindruck eines sicheren Hafens im Speicherviertel der Stadt, das sich unterhalb des French Quarter befindet, das sich in den letzten Jahren in ein Viertel mit Luxuswohnungen, Kunstgalerien und gehobenen Kaufleuten verwandelt hat und natürlich gutes Essen.

Der Baldachin ist das wichtigste architektonische Merkmal des National World War II Museum, einem sechs Hektar großen Campus mit Pavillons, der den Besuchern ein sinnliches Erlebnis bieten soll, von denen viele es nur aus Filmen oder Geschichtsunterricht kennen. Multimedia, von Soundcollagen über Beleuchtung bis hin zu Elementen wie Schneeflocken, die während der Ardennenoffensive von der Decke fallen, ermöglichen immersive Tauchgänge in jede Phase des Krieges. Es gibt 250.000 Artefakte – darunter ein B17-Bomber aus dem Jahr 1941 – und mehr als 9.000 mündliche Überlieferungen. Das Museum lädt zu einer intellektuell und emotional anspruchsvollen Reise in den Krieg ein.

Aber auch neben der Geschichte stellt der Baldachin auch einen Fortschritt für New Orleans selbst dar. Vor seinem Bau war das bemerkenswerteste himmelwärts gerichtete Element im Speicherviertel, nur wenige Schritte vom Museum entfernt, die Statue des konföderierten Generals Robert E. Lee, die auf einer 18 Meter hohen Säule in der Mitte eines Kreisverkehrs stand, der immer noch trägt seinen Namen. Diese Statue wurde letztes Jahr entfernt; drei andere konföderierte Denkmäler in der Stadt erlitten das gleiche Schicksal.

Museumsbeamte hoffen, dass der Baldachin die Umbenennung von New Orleans als eine Stadt fortsetzen wird, die nach vorne blickt und sich nicht mit der Vergangenheit auseinandersetzt. Es wird eines der großen Symbole von New Orleans sein, sagte Museumspräsident und Geschäftsführer Stephen Watson über den Baldachin. Wir glauben, dass es Frieden und Einheit darstellt. Es wird als Wächter der Geschichte und der Mission unten dienen.

Bart Voorsanger, der in New York ansässige Architekt, der den Masterplan für den Museumscampus erstellt hat, sagte, die Idee des Friedens sei organisch im Entwurf entstanden. Die Transparenz des offenen Rahmens in Kombination mit der Stärke der einzelnen Komponenten suggeriere eine Delikatesse, die immer an der Spitze sei, wenn Konfliktparteien eine Lösung suchen.

Um Frieden zu suchen und zu erhalten, braucht es Kraft und ein gewisses Maß an emotionaler Transparenz sowie Flexibilität im Verhandeln. Ich wollte, dass es diese drei Komponenten hat, sagte er.

Voorsanger war besonders daran interessiert, sowohl nachts als auch tagsüber Ruhe zu schaffen. Aus diesem Grund ist der Baldachin mit einem externen LED-System ausgestattet, das Farben nach oben durch seine Stützbeine und durch seine Glasfaserplatten an der Oberseite überträgt.

Der Baldachin fungiert auch als Bildschirm, auf den von unten programmierbare Beleuchtung und Nachrichten projiziert werden können. Die Kraft der Beleuchtung soll mit dem Regenbogen aus Lichtern konkurrieren, die jede Nacht den Superdome umkreisen. Die Lichter werden ziemlich dramatisch sein. Die Leute werden anfangen, [die Baumkronen] mit der Stadt und dem Staat zu identifizieren, sagte Bob Farnsworth, Senior Vice President of Capital Programmes. Bei Sportveranstaltungen schwenken hier die Kameras, die auf den Superdome fokussieren.

Das Museum selbst stammt aus dem Jahr 1990, als der Geschichtswissenschaftler Stephen Ambrose, damals an der Fakultät der University of New Orleans, vorschlug, dass seine Stadt ein natürliches Zuhause sein würde, um die Artefakte und Dokumente, die er während des Schreibens von zwei seiner Bücher gesammelt hatte, dauerhaft zu beherbergen. einen am D-Day und den anderen auf einer Fallschirm-Infanterie-Kompanie der 101. Luftlandedivision nannte er die Band of Brothers. Zehn Jahre Organisation und Spenden in Höhe von 25 Millionen US-Dollar führten im Juni 2000 zur Eröffnung des National D-Day Museums. Innerhalb weniger Jahre schlug der National Board des Museums eine Erweiterung seiner ursprünglichen Mission vor, um das gesamte Spektrum des Krieges abzudecken. Der Banddurchbruch für die erste Phase fand im April 2006 statt, weniger als ein Jahr nachdem die Fluten des Hurrikans Katrina die Stadt überflutet hatten.

Seitdem hat sich das Museum Pavillon für Pavillon entfaltet; derzeit sind es fünf; jedes deckt eine andere Phase des Krieges ab – zum Beispiel die europäischen und pazifischen Kriegsschauplätze – oder beherbergt die beeindruckenden Forschungseinrichtungen des Museums. Im U.S. Freedom Pavilion können Besucher himmelhohe Laufstege erklimmen, um einen intimen Blick auf riesige militärische Kriegsmaschinen wie Flugzeuge, Bomber, Jeeps und das U-Boot USS Tang zu haben, das gegen Ende des Krieges im Einsatz war.

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Zwei weitere Pavillons sind im Bau: Die 34.800 Quadratmeter große Halle der Demokratie, die die digitalisierte Sammlung von mündlichen Überlieferungen, Fotografien, Artefakten und Archiven des Museums beherbergen wird, soll 2019 eröffnet werden den Nachhall des Krieges lange nach den Pariser Friedensverträgen von 1947. Hilton baut neben dem Anwesen ein achtstöckiges Hotel und ein Konferenzzentrum mit Platz für 20.000 Gäste. Bis 2021 soll der Campus fertig sein.

Mehr Gebäude, mehr Platz, mehr Programm: Die kontinuierliche Ausdehnung des Museums soll New Orleans als Ort bestätigen, der Besucher der Stadt außerhalb der Karnevals- und Festivalsaison anregt. Voorsanger sagte, der Baldachin, der den Campus bedecken wird, als würde er ihn schützen, vereint die nüchternen Gebäude, die nicht den klassischen architektonischen Elementen folgen, die in der Nähe des Garden District oder French Quarter zu finden sind. Die Freiheit, zeitgemäßere, aber auch neutralere Gebäude zu schaffen – wie ein Schlachtschiff – ermöglichte die Freiheit, eine Geschichte zu erzählen, die nicht schüchtern ist.

Sie sind nicht in einer bestimmten Sprache durchdrungen, sagte er über seine Pavillons. Es ist eine internationale Geschichte, die in einem Lagerhausviertel untergebracht ist. Das gab uns die Freiheit, es in einem ganz anderen Vokabular auszudrücken.

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