Wir müssen über Kevin sprechen: Die größten Unterschiede zwischen Buch und Film

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Wir müssen darüber reden Kevin ist ein dunkles Porträt von Natur versus Pflege. Hier werden die wichtigsten Unterschiede zwischen dem Buch und dem Film erläutert.





Was sind die größten Unterschiede zwischen der Buch- und Bildschirmadaption von Wir müssen über Kevin reden ? Basierend auf Lionel Shrivers gleichnamigem Roman von 2003 wurde die Verfilmung von Wir müssen über Kevin reden spielt Tilda Swinton als Protagonistin und gequälte Mutter, Eva Khatchadourian und Ezra Miller als den beunruhigend besorgten Kevin.






Wir müssen über Kevin reden konzentriert sich auf ein Schulmassaker, das von einem 15-jährigen Kevin organisiert wurde, der seit seiner Kindheit eine unruhige Psyche hatte. Der Film stellt Evas Standpunkt dar, der die Geschichte ihrer Beziehung zu ihrem Erstgeborenen und die Ereignisse, die zu den katastrophalen Morden geführt haben, erzählt. Wir müssen über Kevin reden ist ein zutiefst zerebraler Film, der die Schichten der Mutterschaft, die inhärenten Persönlichkeitsmerkmale und die sprichwörtliche gesellschaftliche Vorstellung von der Schuld einer Mutter, die aus den Handlungen ihrer Kinder hervorgeht, langsam zurückzieht.



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Während Lynne Ramsays filmische Adaption dem Roman genau folgt und dem Ausgangsmaterial gerecht wird, gibt es zwangsläufig leichte Diskrepanzen bei der Darstellung und Charakterisierung von Erzählungen, die aufgrund der unterschiedlichen Natur künstlerischer Medien entstehen müssen. Hier ein Blick auf die wichtigsten Unterschiede zwischen dem Buch und dem Film und wie sie sich auf die gesamte Geschichte auswirken.






Die Filmanpassung weicht vom Briefformat des Buches ab

Ähnlich wie das Buch, Wir müssen über Kevin reden öffnet in medias res oder mitten im Höhepunkt, nach dem Massaker in der Schule, das ein Porträt von Evas Leben bietet. Allein, geächtet und immer nervös, wird Eva zu einem Paria in ihrer Nachbarschaft, da die Menschen um sie herum sie direkt für die Sünden ihres Kindes verantwortlich machen. Tilda Swintons Eva selbst ist von Schuldgefühlen geplagt und entsetzt über die Ereignisse, die sich ereignet haben. Dies führt dazu, dass sie die Erinnerungen an Kevin obsessiv analysiert, um die Tragödie zu verstehen. Sie untersucht bestimmte Anzeichen und Vorfälle, die auf Kevins verborgene gewalttätige Tendenzen hinweisen, als ihr klar wird, dass ihr immer klar war, dass etwas übernatürlich heimtückisch war wie Kevin. Diese Erinnerungen werden für das Publikum durch Rückblenden und visuelles Nacherzählen neu gemalt.



Der Roman, der auch aus Evas Sicht geschrieben wurde, spielt sich als Brieferzählung oder im Briefformat ab. Eva ist hin- und hergerissen zwischen der Schuld an ihrer eigenen Fürsorge für Kevin und der von Natur aus bösen Natur seines Sohnes und schreibt lange Briefe an ihren Ehemann Franklin (John C. Reilly), in denen sie ihre Perspektive auf die Ereignisse aufzeichnet, die sich zwischen Monolog und Geständnis bewegen. Dies positioniert Eva als unzuverlässige Erzählerin im Roman, da ihre Interpretation von Kevins Verhalten nach der Tragödie leicht durcheinander gebracht werden kann, wobei die von ihr beschriebenen Zeichen im Nachhinein stark übertrieben werden können. Diese Zweideutigkeit ist im gesamten Roman für immer präsent und verleiht ihm ein Gefühl von zusätzlicher Angst und Tiefe. Da es schwierig ist, die Briefform in einer Adaption darzustellen, präsentiert der Film die Ereignisse einfach aus Evas Sicht und präsentiert sie versehentlich als Fakten anstatt als traumabedingte Spekulation.






Das Buch enthält spannende Gespräche zwischen Eva und Kevin im Gefängnis

Sowohl das Buch als auch der Film enthalten Rückblenden zu Eva, die Kevin im Gefängnis getroffen hat, wenn auch auf unterschiedliche Weise. Während der Film diese Szenen umrahmt, um die verschärften Widrigkeiten zwischen Mutter und Sohn festzustellen, geht der Roman natürlich tiefer und legt wichtige Grundsätze ihrer Beziehung fest. Sobald Eva erkennt, dass es sinnlos ist, vage Fragen von mütterlichem Interesse zu stellen, wie z Behandeln sie dich gut? oder Essen Sie in Ordnung? , versucht sie mit Kevin darüber zu sprechen das Schießen in der Schule und seine anhaltenden Gefühle über das gleiche. Über einen Zeitraum von zwei Jahren und mehr passt Kevin zwischen der Prahlerei, unter seinen Gefängniskameraden Prominentenstatus zu erlangen, und dem Vitriol und der Langeweile. Diese Interaktionen zeigen, dass Kevins angeborenes Bedürfnis von der Gesellschaft anerkannt werden muss, auch wenn dies durch den abscheulichen Mordakt erreicht wird.



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Dieses Bedürfnis nach Bestätigung wird weiter veranschaulicht, wenn Kevin die Geschichte eines neuen jugendlichen Insassen erzählt, der angeblich seine Nachbarn getötet hat, als sie ihn baten, seine Musik abzulehnen. Wenn Eva dieses Kind beschreibt als frühreif Kevin scheint seltsamerweise verstört und eifersüchtig zu sein, als würde er sich über eine andere Person ärgern, die ins Rampenlicht gerät, besonders in den Augen seiner Mutter. Dies fügt Kevins Charakter eine ganz neue Dimension hinzu, die Eva nach dem Vorfall besonders grausam gegenübersteht, ihre Schuld schürt und ihrer Angst nachjagt, indem sie Folgendes sagt:

Sie täuschen vielleicht die Nachbarn und die Wachen und Jesus und Ihre Gaga-Mutter mit Ihren guten Besuchen, aber Sie täuschen mich nicht. Machen Sie weiter so, wenn Sie einen goldenen Stern wollen. Aber zieh deinen Arsch nicht auf mein Konto zurück. Weil ich dich hasse.

Der Film spielt das Ausmaß von Kevins inhärenter Boshaftigkeit herunter

Ezra Miller spielt Kevin mit meisterhafter Hinterlist, die von seinen toten Augen und seiner kalkulierten, zielgerichteten Körpersprache durchdrungen ist. Während die Verfilmung Kevins Handlungen als entsetzlich darstellt, beispielsweise wenn er seine Schwester absichtlich blind macht, kann der Roman die inhärenten Tendenzen von Kevin besser erkennen. Neben der Darstellung von Evas Standpunkt berührt der Roman auch zahlreiche Außenperspektiven, die Kevins Handlungen gleichermaßen störend finden und der Natur mehr Gewicht verleihen als die Erzählung zu pflegen.

Darüber hinaus wird die Prämisse, dass Kevin von Anfang an ein problematisches Kind ist, im Roman kohärenter festgelegt, obwohl der Film dies auch innerhalb seiner begrenzten Bandbreite effektiv darstellt. Shrivels Konstruktion von Kevins Kindheit ist ein tiefer Einblick in den Ursprung der Soziopathie, der aus verschiedenen Gründen auftreten kann, darunter Genetik, Chemie, Ernährung in der Gebärmutter und eine Vielzahl komplexer soziokultureller Interaktionen. Dies macht es umso schwieriger, die genaue Ursache für Kevins gewalttätige Tendenzen zu bestimmen, da ungesunde Verzerrungen im Laufe der Zeit verursacht werden können oder im genetischen Code eines Individuums enthalten sein können. Trotz der Unterschiede zwischen dem Roman und dem Film Wir müssen über Kevin reden ist ein dunkler, aber faszinierender Streifzug durch den menschlichen Geist, der aufgrund der Schrecken des Tageslichts, die tief in der Realität verwurzelt zu sein scheinen, verweilt.

Die Schöne und das Biest (TV-Serie 1987) Besetzung